艺术家罗丹说的名言(文案精选77句)

短句网
评论 2023-10-19 09:33:31 浏览59

艺术家罗丹说的名言

1、NO.88 颜色是键盘,眼睛是和声,心灵是弦琴,艺术家则是演奏的乐手,通过触摸琴键引发灵魂的振动。

2、  人不可有傲气,但不可无傲骨。——徐悲鸿

3、  真山水之川谷,远望以取其势,近看以取其质。宏观取大势,微观取实质——郭熙

4、 过比张老师的“教”,充分落实到促进孩子的“学”上;课堂的“彩”,通过张老师的指导、引导、辅导、诱导,一一体现在孩子的学上。

5、昆明市呈贡区李小仙小学语文名师工作室成员金秀芳老师对《四季之美》进行了点评。她十分认可张权老师清晰的课标、紧扣单元要素、深挖教材、让文本走向生活,读写结合,凸显语文素养,既有教学实操又生动出彩。

6、(1)指名读课文第一自然段,正音:黎明、红晕;

7、在艺者眼中,一切都是美的,因为他锐利的慧眼,注视到一切众生万物之核心;如能抉发其品性,就是透入外形触及其内在的真。此真,也即是美。

8、  《吻》前后作了四年光景,罗丹把整个身心都贯注在这个题材上,在不同的石料上进行思考。雕像中的女裸体身躯,显然是以克洛黛为模特儿的。《吻》作于1886年,坐像高190厘米。

9、在现代社会中,艺术家,真正的艺术家,可以说是唯一能够愉快地从事自己职业的人。

10、天才?绝对没有那种东西,有的只是用功、方法和不断地计划。

11、NO.39 我在大理石中看见天使,于是不停雕刻,直至让他自由。

12、我从来不急于画细节,我首先注意一幅画的大体和特征。——柯罗

13、  所谓名牌大学,首先是由著名的教授组成的.所以说,"好的教授就是好的大学.——迟轲

14、  杰出的艺术家怀有的任何心思,都有本事透过一块大理石表现无遗。——米开朗琪罗

15、  对于罗丹所创作的有关男女情爱的作品,过去人们有更多的误会。罗丹自己也认为人们存在着“人性”与“兽性”的矛盾,因而构成了人间种种悲喜剧,有的人甚至不能自拔于“情欲”,他把这一些也归之于罪恶与痛苦的根源。尽管有人责备他的这件作品是替“色情”或“不道德行为”张目。其实罗丹意在传达一种带有悲悯的人性的展示,揭示人生除了被利禄所惑之外,生活中伴随着的情欲会给人们带来幸福或不幸,谁也无法避免。罗丹试图从大理石中表达人类最真挚的情爱的形象,毫无猥琐与卑下的情调。这一类创作只有对生活进行深刻洞察的艺术家才敢于完美地去表现。在这一点上,罗丹是充满信心的,他曾公开表示:“真正的艺术家总是冒着危险去推倒一切既存的偏见,而表现他自己所想到的东西。”。 

16、危险无处不在,只有紧记安全,才能平平安安过每一天。

17、所谓大师,就是这样的人,他们用自己的眼睛去看别人见过的东西,在别人司空见惯的东西上能够发现出美来。

18、在真正的艺术领域里,没有预备学校,但是有一个最好的预备方法,就是对艺术大家的作品抱一种最虚心的学徒的兴趣.这样碾颜料的人常常会成为优秀的画家。——歌德

19、作者是怎样把景物写具体的?(颜色词、动词)

20、NO.57 评判作品时,我会将其与上帝的创造物并置,如树或花。如果有所冲突,那么绝不是真正的艺术。

21、  世间的活动,缺点虽多,但仍是美好的。——罗丹

22、NO.68 艺术是围绕思想的线,所有艺术都有情欲的成分。

23、  画素描是从我们看不见的东西开始,而以看见的东西结束。——博巴

24、  音乐是唯一可以纵情而不会损害道德的宗教观念的享受。——爱迪生

25、NO.102 疯狂只存在于艺术,存在于科学则为假设,存在于现实则是悲剧。

26、  在油画的后面,跳动着画家的脉膊,在塑像之中,呼吸着雕刻家的灵魂——里尔夫

27、NO.87 艺术是时代的产物。因此,每个特定的文化时期,都会诞生独一无二的艺术形式。

28、自由读课文第一自然段,作者是抓住什么景物来写?用笔勾画出来。(彩云、天空)

29、    裸体艺术是西方时尚,罗丹非常熟谙这些“裸体的语言”,他的至理名言是:“美是到处都有的。对于我们的眼睛,不是缺少美,而是缺少发现。”他认为“美,就是性格和表现,而且自然中任何东西都比不上人体更有性格。”因此,在罗丹的雕塑中,自然而然地人体占有极重要的位置。《思想者》、《三个幽灵》、《吻》和《永恒的偶像》等等,都是用这种“语言”来露达人类的感情的。大理石《达尼娜》雕塑是罗丹中年时期的作品。那匍匐稍带扭曲的少女身躯,节律匀称,光洁细腻,线条流动,与粗犷的底座的形成鲜明对比,产生坚软相间的美感。

30、  一个人为了要把自己体验过的感情传达给别人,于是在自己心理从新唤起这种感情,并用某种外在的标志把它表达出来——这就是艺术的起源。——托尔斯泰

31、所谓大师,就是这样的人:他们用自己的眼睛去看别人见过的东西,在别人司空见惯的东西上能够发现出来美来。拙劣的艺术家永远戴别人的眼镜。

32、  笨拙的艺术家永远载别人的眼镜.——罗丹

33、  艺术家对于自然有着双重关系:他既是自然的主宰,又是自然的奴隶.——歌德

34、NO.24 完美的作品,是从艺术家的灵魂中诞生的。我宁愿在激情中死去,也不愿在平庸中苟活。

35、元,善也,始也。培,养也,育也。元培学堂继承着民国教育家蔡元培先生“美育兴国”的理念,致力于美育的普及,倡导一种有美感的生活方式。

36、艺术是一种使我们达到真实的假想。——毕加索

37、咬定青山不放松,立根原在破岩中。千磨万击还坚劲,任尔东西南北风。——郑板桥

38、我认为艺术家这个词最广泛的涵意,是指那些对自己所从事的职业感到愉快的人。所以希望在一切职业中都有许多艺术家。

39、  所谓大师,就是这样的人,他们用自己的眼睛去看别人见过的东西,在别人司空见惯的东西上能够发现出美来。——罗丹

40、父亲是财源,兄弟是安慰,而朋友既是财源,又是安慰。——富兰克林

41、NO.45 随着年龄的增长,生活的痕迹会逐渐铭刻脸庞,呈现出那些内心隐藏的暴力、贪婪或善良。

42、  一个伟大的艺术家,他的感情是属于时代的.——胡一川

43、罗丹最著名的名言:“生活中不是没有美,而是缺少发现美的眼睛。”

44、灵感不过是“顽强的劳动而获得的奖赏”。——列宾

45、NO.84 艺术中没有必须,艺术是自由的。

46、  没有油画、雕塑、音乐、诗歌以及各种自然美所引起的情感,人生的乐趣会失掉一半——赫伯特.斯宾塞

47、时间,金钱,一切,没有了安全就没有时间,没有金钱,没有了一切。

48、  艺术的目的不是要去表现事物的外貌,而是要去表现事物的内在意义。——亚里士多德

49、                                        羽毛

50、  艺术是大自然映现在人间的东西,重要的是要好好磨镜子。——罗丹

51、  人不可有傲气,但不可无傲骨。——徐悲鸿

52、杰出的艺术家怀有的任何心思,都有本事透过一块大理石表现无遗。——米开朗琪罗

53、二票三制要执行,严格遵守记在心,看目操作要闯祸,互相督促保太平。

54、最主要的是感受,爱憎,希冀,吟哦,生活。要做艺术家,先要从人做起。

55、 自然中的万物都可以用圆柱体、椎体和球体来表现,那就是根据透视法则,使物体块面的前后左右都集中在中心的焦点上。——塞尚

56、  艺术上的骗子先骗自己,再骗别人。——黄永玉

57、NO.108 艺术界普遍认为:只要画得好,画什么并不重要。但事实上,没有一幅优秀的作品是缺乏内涵的。

58、  罗丹一生中凡是杰出的作品,在那个时代总要引起激烈的争论。尤其是他晚年创作的几件作品。罗丹创作了一系列著名文学家、艺术家雕像:如巴尔扎克、雨果、萧伯钠、莫扎特等,其中最为著名并引起极大争论的是晚期作品“巴尔扎克像”。此尊塑像是罗丹接受作家左拉的委托,为当时作家协会所作的。罗丹保证18个月完成任务,并预支了10000法郎的稿费。可是罗丹用了六年时间才完成。

59、  真实地表现自然,却仍然充满艺术的美。——查·丘吉尔

60、父兮生我,母兮鞠我,抚我,畜我,长我,育我,顾我,复我。——《诗经》

61、  照搬自然景色是绝对画不出传世之作的——乔·雷诺兹

62、    罗丹的思想与作品是极其一致的,充满了忧郁、苦闷、伤感,及对命运的挣扎。他所塑造的人物都是忍辱负重、现实生活的内涵写照,他的艺术力量不是外在的呼喊,而是理性意义的表露,是内心情感与思想的自然爆发。这正是能够启发观众、打动人心的魅力所在。

63、只要你从中收获了经验,做什么都不算是浪费时间。

64、没有一件艺术作品,单靠线条或色调的匀称,仅仅为了视觉满足的作品,能够打动人的。

65、● 法国著名浪漫主义画家。他的画作对后期崛起的印象派画家和梵高的画风有很大的影响。他的著名画作《自由引导人民》影响了浪漫主义作家维克多·雨果,30年后写成著名的文学作品《悲惨世界》。

66、所谓大师,就是这样的人,他们用自己的眼睛去看别人见过的东西,在别人司空见惯的东西上能够发现出美来。——罗丹

67、  艺术家不相信科学,因为科学只是不完美的东西。——诺尔德

68、  我的造型法是由纯粹的形式和色彩构成,与自然的结构完全无关。——瓦萨雷利

69、父不慈则子不孝;兄不友则弟不恭;夫不义则妇不顺也。——颜之推

70、NO.50 绘画不是你自己看到的,而是你使别人看到的。

71、让您在享受美好生活的同时获取更多的优厚回报

72、家庭是父亲的王国,母亲的世界,儿童的乐园。——爱默生

73、开开心心上学,平平安安回家。平安到家,家人放心。

74、  我并不照自然描绘,我要从自然中拿取、吸收。我不是要画现在看到的东西,我要画的是曾经看到过的东西。——蒙克

75、● 著名法国画家,作品为19世纪的艺术观念转换到20世纪的艺术风格奠定基础,对马蒂斯和毕加索产生极大的影响。他使用的绘画方式,以及他认为自然界所有物品皆可由圆柱、球体与椎体三种结构组成的艺术主张,深刻影响并革新了20世纪的新美术,特别是1895年首次个人展和1907年作品的官方回顾展,对当代艺术影响极大,不可抹灭。

76、欢迎关注香江文化,发布艺术信息及展览信息、广告创意、文化交流及设计概念。