垂垂暮老造句子简短
1、 顺昌那张秀气的脸一愣,嘴巴尴尬地往腮边咧了咧。
2、 女主人突然醒悟了,她听的那些转眼之间变成巨富的君子兰的传说,此刻真实地降临到自己头上。她丈夫要张口,她一把按住:“我们不卖,多少钱也不卖。”
3、释义:旦:早晨;夕:晚上。早晚之间,形容在很短时间内。
4、 曹杏花因它而来又为它而走了,却是深爱它们的。
5、第情感表达上,内情与外景完美结合。一切景语皆情语,自然环境是思想感情的烘托和表白,而汹涌的情感又渲染和强化了自然环境。
6、 麻子在土场上指着远去的阿季骂:“阿季,你这坏坯子,火纸坊再收你的竹子,除非你砍了我这脑袋!”
7、释义:编:穿简的细长皮条;残:残缺;简:古代用来写字的竹片。指残缺不全的书籍文章。(垂垂暮老造句子简短)。
8、释义:雨大得像盆里的水直往下倒。形容雨大势急。
9、 在手术台边上站了一天的大夫、护士们,像听了个聚宝盆、宝石花之类的故事,幻想顿时脱离一个个疲惫的躯体,去做一段任意的神游。
10、真,指的是感情之真。写自己的事,写自己的心,写真实的事,写真实的情,是散文最主要的特点,散文来不得半点的虚假和造作。《故乡的野菜》就是一篇见情见性的真文,对于童年吃过的野菜,作者大方自然地展示着自己的热爱,没有丝毫的遮掩和伪装,这样的描写,将自己对童年的留恋,佳物不可再得的怅惘,和盘托出,不故弄玄虚,不伪作高深,使我们读起来觉得近,觉得亲。细品全文,就像听一位冲淡随和的长者,不紧不慢,缓缓道来,讲述自己过去的记忆和对故乡的感情,几乎看不到什么复杂的形式上的东西,一切的叙述、描写都是在轻松、自然的状态下进行,就好像“本色”演员的表演,这正是真情实感自然流露的表现。
11、 “现在身高一米八十的最吃香了,小姑娘都喜欢高个子。”弟弟笑嘻嘻地说,已经把刚才受的责备全忘了,他是个没心眼的孩子。
12、一双布满皱纹的眼睛一双长满老茧的手一张饱经沧桑的脸。
13、释义:奴颜:奴才的脸,满面谄媚相;婢膝:侍女的膝,常常下跪。指表情和动作奴才相十足。形容对人拍马讨好卑鄙无耻的样子。
14、释义:革:鸟张翅;翚:羽毛五彩的野鸡。如同鸟儿张开双翼,野鸡展翅飞翔一般。旧时形容宫室华丽。
15、 在陀思妥耶夫斯基早期的的创作中,更多地还是表现了具有人道主义色彩的基督教乌托邦思想(与后期的信仰不同)。《穷人》中小人物的善良、无私之爱;《白夜》中的主人公纯洁柔和的精神、忘我的爱情;《女房东》的主人公对那圣美合一的礼拜仪式的震惊和对美的追求等等,这种理想把希望寄托在未来上。因此,即使在悲惨的生活境遇中,他的人物们仍保持着一种崇高纯洁的心灵。这是作者对社会理想、对人性的信念。这种信念在《死者手记》中仍有明显的表现。由于善恶的冲突,个体道德化都是发生在内心的,所以“内心的圣洁化”是对希望的实践(这一点同样表现在艺术视角的变换中)。因此,陀氏与别林斯基等人的根本区别就在于不想借助个体之外的力量去实现理想王国。这种理想及其有文学观上的反映,是陀氏与别林斯基等人分裂的根本原因。这样,我们就不难理解别林斯基等人分裂的根本原因。这样,我们就不难理解别林斯基对《同貌人》感到惊讶的原因了。
16、 从一般语言学的角度看,,例一是一种问答式的对话,它具备了对话的直观形态。而从诗学的角度看,情况恰恰相反;例一不是对话,例二却是对话。因为对话只能产生于自我意识的充分呈现中,产生于意识本身的价值不自足并引出了疑问词的过程之中。例一无非是一人在说:我不知道时间,问问克里托就行;另一人在说:我知道。我告诉他得了。这样一种实用性的对话的话语,本身根本不存在元语言学所说的对话功能,它是两种价值自足的独白在交谈,是一种处于对话环境中的独白;而例二尽管从外观上看是一种自言自语,但其中却充满了主人公自身价值不自足引起的疑问,这疑问从各种不同的角度对自身存在的性质质疑、对话。它是一种处于独白环境中的对话。因此,从诗学角度看,不管话语是否具有对话的直观形态,只要话语自身不自足、有疑问,它不断地分解自身,不断地自我解释,这样一种话语就有了对话的含义,我们还需要把话题稍加展开,并且还得从对话的材料——语言入手。
17、 乍看之下,出人意料而又似乎是在情理之中。这也正是著名的短篇大师欧•亨利小说结尾的惯用伎俩。张慧敏可以说对此有所意会。
18、第三个厚的圆片,不是大海,不是绿阴,是什么?我不知道!
19、 学习欧•亨利易犯的另一个毛病就是不自然:为了把悬念编得更圆,反而露出了人工的蛛丝马迹。《紫色故事》在这一点上未能幸免。“立功证书”变成了“离婚证明”,绝是绝了,也不是没有可能,但最后短短的几句解释却给我们留下了一点疑问,经不住仔细的推敲。且不说杜三牺牲时想出这么一个点子是否可信,他的战友伪造离婚证明是否可能,这里只探究一下杜三的心理动机。按作者的说法,杜三这样做完全是出于他对杜三奶奶的深厚感情,“如果杜三奶奶知道他死了会受不了,说离婚让杜三奶奶好接受些。”往深里想想,我倒觉得恰恰相反。杜三死了,但他们的感情还在;杜三要离婚,要抛弃杜三奶奶,那么感情死了,杜三也失去了(等于死了)。虽然都是不幸,但两害相较取其轻,对于一个深爱着丈夫并且笃信丈夫也同样深爱着自己的女人来说,究竟哪一种结局会让她更好接受一些呢?总而言之,最后的解释不够理想。另外,真正标准的欧•亨利式的结尾应该是悬念冰释便戛然而止。如果你还“止”不住,还非得再解释一点什么、补充一点什么,那就说明你学得还不到家。
20、 有睡不实的乡邻,半夜里听到瘿袋到水泉担水,白薯脚在石板上踏踏地蹭。又听到蒜臼响,响得很脆,啪啪的象是硬壳碎了。以后就没有声音。
21、另外在写文学评论时,不必大段引述原材料;评论点要集中,鲜明。评论角度不要过大,比如你写“评《红楼梦》“如此宏大的古典巨著,你从何处下手评?很难写,如果你把它缩为“评《红楼梦》中人物的对话”,进而再缩小角度为“评《红楼梦》凤辣子的语言特征”就容易下笔了。
22、它与丁玲的《太阳照在桑干河上》一样,都重视相关的景物描写。据粗略统计,该作品较明显的景物描写共38处,分别扮演着寓喻、气氛烘托、深化作品主旨、暗示社会环境等角色。
23、 陈信听见了,说:“我是找人,又不是找房子。”
24、有人问,为什么我到实际中去了,到群众中去了,还发现不了新闻事实?这和记者的新闻敏感性强不强有关系。简单地说,一个具有新闻价值的事实,别人不能看出他的新闻价值,而你却可以,这就是新闻敏感。那么记者怎样才能提高自己的新闻敏感性呢?
25、《御旨》这篇情节并不复杂的短篇小说,却是一则蕴意不甚清晰的现代寓言。寥寥数百字,读来似乎得到的只是一些似懂非懂的领悟。
26、 猛抬头,方月发觉自己来到香港会所的旧址,铲土机早已将昔日的高楼夷为平地,犹记得今年春天,纳尔逊太太在这儿设宴惜别,方月穿着应景的苹果绿洋装,而今满目疮痍、瓦碎一片。人世间的任何事,都会过去的吧?!
27、 当方月不再每天下午主动地跑到天星码头买台湾来的报纸,当台湾的一切对她都不再重要时,她每天早晨,躺在床上,怔怔地目送丈夫兴致勃勃地上班去了。又是一天的开始,方月却找不到理由起身,她拉起床单,把自己从头到脚蒙住,挺死一样躺着,希望就此不再醒来。
28、 一个人迈着拖拖拉拉的步子走过来,走到近前才看出是老六哥。他不做声,蹲在了火堆旁,怕冷似地烘了烘手。他看到那一片片瓜皮,就伸手在瓜魔的肚子上捅一下说:“真是个瓜魔!”
29、文学消费有广义与狭义之分。广义的文学消费是指人们用文学作品来满足自己的精神需求的过程,也即文学阅读或文学欣赏。这种意义上的文学消费是自有文学以来就存在的。狭义的文学消费则是在近代以来出现的,指的是在商品经济充分发展、印刷出版等传播媒介得到广泛运用的条件下,在文学成为一种特殊的商品以来,人们对它的消费、阅读和欣赏。从表面上看来,这种文学消费与过去似乎没有什么不同,但通过本章的分析,我们将会发现,二者既有联系又存在重大的差异。
30、 自此,阿季走动于七里坪和葫芦镇,麻子见阿季是来买纸的,也不再提及前仇,将纸售他,阿季先是三捆五捆买,再后十捆八捆,生意越大,本钱越大,本钱越大,生意越大,麻子的火纸坊销路一直不好,阿季几乎承包了他三分之一货量,麻子也可以允许他在火纸坊里多停留,听他天高地阔说些葫芦镇的人情世态,奇谈怪论。这期间,他也偷偷与丑丑交往。
31、释义:受宠受辱都不在乎。指不因个人得失而动心。
32、 扭头一看,只见水香早就端着饭站在一旁,不知想些啥……
33、想象创造了象征,象征扩大了想象。这样以象征方法抒情的结果,使诗人的感情心增表现得更加含蓄蕴籍,也给读者留下了驰骋想象的广阔天地,感到诗的余香和回味。朱自清先生说:“戴望舒氏也取法象征派。他译过这一派的诗。他也注重整齐的音节,但不是铿锵而是轻清的;也找一点朦胧的气氛,但让人可以看得懂”。“他是要把捉那幽微的精妙的去处。”(《中国新文学大系/诗集/导言》)《雨巷》朦胧而不晦涩,低沉而不颓唐,情深而不轻佻,确实把握了象征派诗歌艺术的幽微精妙的去处。
34、第三是音韵之美。这首诗第一节押韵,“过”、“落”,用韵律节奏恰当地表现了羁旅过客行程的匆忙;第二节共五句,第三节两句,在全诗中份量最多,却全不押韵,目的是通过舒缓的节奏,表现过客的遐思,思妇的幽怨,营造伤感的氛围。此外,为了弥补没有韵律的缺憾,第二节在诗句中使用了“不来”、“不飞”、“不响”、“不揭”四个句式,以增强诗诗歌的内在韵律,同时在第三节使用了“不是”与第二节呼应,都显示出作者的精心构思和匠心独运。
35、我的故乡不止一个,凡我住过的地方都是故乡。故乡对于我并没有什么特别的情分,只因钓于斯游于斯的关系,朝夕会面,遂成相识,正如乡村里的邻舍一样,虽然不是亲属,别后有时也要想念到他。我在浙东住过十几年,南京东京都住过六年,这都是我的故乡,现在住在北京,于是北京就成了我的家乡了。
36、广义指一切新闻从业人员,包括新闻单位的社长(台长)总编、编委、主笔、编辑人员和采访人员等。(转换)
37、 人多的地方,他们多半不太说话,只用眼睛来交谈,特别像晚上这种场合,姚茫熟人很多。
38、 这条尘土飞扬的街一会儿就将走完。十天,这个冷冰冰的数字。他还什么都没干成。而十天之后一切只会剩下结局。还有五千公里以上的路程。——不管结局怎样,反正他已经决不可能跨越这十天和五千公里的时间和空间了!
39、 “再喝不?再喝自己倒,甭让人侍候!”
40、这部作品在艺术上最大的特色,就是承继了卡夫卡一贯的象征手法,大到整部作品的构思,小到人物的塑造、迷宫的描写,都表现出十足的象征意味。作者用一个“据说”,就奠定了整部作品的现代寓言的基调,可谓言简义丰;而在这部原本就篇幅不长的作品中,不惜笔墨连用8个句子描写层层叠叠、曲曲绕绕的迷宫,又可谓渲染尽致。
41、释义:暗香:清幽的香气;疏影:稀疏的枝影。原形容梅花的香味和姿态,后被用为梅花的代称。
42、 结果潘荣生突然出差到纽约,临行嘱咐方月一个人赴会,方月果真穿了件苹果绿的麻质洋装。当天晚上席设香港会所,那一阵子翻腾在此间外国人圈子和本港上流社会的一则大新闻,是这栋殖民者所建的百年建筑,虽然屡经古迹保存委员会的陈情终于免不了拆除的命运。纳尔逊太太一等客人坐定,举起高脚水晶酒杯,伤感地表示这是她和好朋友们共聚香港会所的最后一晚。再过半个月,它将在无情的铲除机摧残之下,荡然无存。在座的中、外宾客,无不跟着纳尔逊太太唏嘘不已。
43、 这是他们最不愉快的一次。这一天,他们简直没有说上几句话,只顾各忙自己的事情了。
44、虽然萧红“没有在她的作品中沉溺于个人的情感和经历,更没有随意放纵和宣泄自我”⑩,但她在现实生活中情感体验和身心创痛无疑给她的创作投下巨大的阴影。这明显表现在萧红整个创作中爱情的缺席。“五四”时期的女性作家几乎都把婚恋主题作为追求个性解放的旗帜,以对自由爱情美满婚姻的激情书写奏响女性青春的序曲。冰心在“真善美”世界中营造了纯洁、美丽而忧伤的男女情爱氛围;庐隐的众多作品表达的是初恋的甜蜜回忆和失恋的悲哀苦闷;即使“高门巨族里婉顺的女性”凌叔华,表达的也是犹抱琵琶半遮面的朦胧的爱情遐想;到了勇敢、叛逆的冯沅君和丁玲,则是直率强烈地大胆呼唤“灵与肉”相一致的爱情;然而萧红笔下则把“爱情”连根拔起,正因为缺席,才说明她的在乎,她曾说“什么是痛苦?说不出的痛苦才是最大的痛苦”。瓦西列夫在《情爱论》中指出“爱情的艺术描绘和表现确实是一块神奇的结晶体,它使人们得以观察到任何时代和任何民族社会生活的本质特征”在《生死场》中萧红揭示了福发婶、金枝“无爱”的婚姻。年轻的金枝曾期待过爱情的春天,然而她的“爱情”却没有丝毫的甜蜜与美好,只是动物似的本能冲动。在萧红的小说创作中,金枝是与萧红经历相接近的一个,金枝的“恋爱经历”可以说明萧红消解理想爱情的理由。婚后,金枝的丈夫时常斥责妻子“懒老婆,白天做什么来?”而出嫁没几个月妻子就渐渐学会了如何诅咒丈夫,“渐渐的感到男人是炎凉的人类,那正是和别的村妇一样”。女性繁衍人类的伟大劳动行为被萧红称为“刑罚”,等同于猪狗等动物式的生产,“牛或是马在不知不觉中忙着栽培自己的痛苦——在乡村人和动物一起忙着生,忙着死——”萧红频繁地将人的性爱生育和动物的交配繁殖交叉在一起,这异化的描写体现萧红对女性动物式的生命形式的深深厌恶。《生死场》中王婆讲述她三岁的女儿摔死在铁犁上时简直就像一个魔鬼,她只顾割麦,竟把孩子摔死在铁犁上而不淌下一滴泪!而对于金枝,“母亲一向是这样,很爱护女儿,可是当女儿败坏了菜棵,母亲便去爱护菜棵了,农家无论是菜棵,或是一株茅草,也要超过人的价值”,“乡村的母亲们对于孩子们永远和敌人一般——妈妈们摧残孩子永远疯狂着”。在这里神圣的母爱畸变成可怕的幽灵。完全颠覆了冰心在她的小诗《繁星》《春水》和小说《超人》中对神圣母爱饱蘸着深情的颂歌。现实生活的重压、男权压迫的折磨,使善良、无私、伟大的母爱荡然无存了!
45、识别新闻事实的运作方法__着眼于事实的变动度
46、 陈子谦先生的厚厚的《钱学论》(修订本,教育科学出版社1994年版),共分上、中、下、末四编,其中下编即是“钱学比喻论”,在结构上占了全书四分之对“钱学”中的“比喻学”可谓论说甚详。田建民先生的论文《钱钟书比喻的特点》(《钱钟书研究》第三辑,文化艺术出版社1992年5月)对钱钟书的比喻运用也做了系统的研究。我没能读到的对钱钟书比喻运用的系统研究或许还有。而我在这里,只能联系钱钟书对比喻的研究,对《围城》中的比喻运用谈一点零碎的看法。
47、 弟弟不声不响地走出了“违章建筑”。大哥也回来了,又冲着他说:“三你大了,该懂事了。哥哥嫂嫂在外工作了一天,回来总想好好休息,你应该帮帮忙啊!”
48、释义:甜瓜的蒂是苦的。比喻没有十全十美的事物。
49、其次,迷宫-现代社会。作者用8个句子不厌其烦地描写了传旨人面临的困境,他走不出这个迷宫,迷宫象征着现代社会体制化的樊笼,也许还包括人与人之间的猜疑与隔膜,也许还包括人自身为自己设下的牢笼;而结果是传旨人未能找到出口,这又象征着人类面对自己设置的困境,永远也走不出去。
50、 神州诗歌报坚持传播正能量。坚持以文会友,以诗会友原则,共同营造开放自由的创作氛围。为诗友提供专心写作的纯净平台。欢迎各界文友参与写作投稿。格律诗词与书画作品可加入"神州诗歌报诗词书画室"同题写作,也可自由投稿到该群。现代诗可参与各临屏创作室(临屏一室、临屏二室、临屏三室)同题写作,也可自由投稿。同题写作和自投稿经编辑初审、创作室二审、总编三审通过后,由神州诗歌报所属《神州诗歌报》或《神州文刊》统一推送。创作室从优秀作品中将挑选部分精品佳作点评推送。神州诗歌报不收取群友任何费用。如果出现给作者的打赏金,20元以上50%作为稿费以红包形式发送作者。50%留作平台运行基金。20元以下的不发作者。
51、迷失的蝴蝶暗示了凤毛晦暗不明的蝴蝶运命。除了蝴蝶,作为女性传统意象的镜子出现的频率也很高,文本集中在六处地方运用了二十个“镜子”字眼。镜子原本只是忠实的映照现实,但是个体在镜子面前总会不自觉地思考。女性更是借助镜子进行“寻找自我”的本能驱使。凤毛意识到可能会今不如昔时,她站在镜子前,感到了害怕。同时,女性清醒的自我意识通过镜子作为参照系,凤毛在镜子里“发现自己的脆弱越来越不可消除”。
52、 卢大夫正好是最后一类角色。他属于十七岁的少女和三十岁的老姑娘常会喜欢的那种类型。宽肩,高个子,面颊清瘦而略带沉郁。十七岁的女孩儿会倾心于他谜那样的沉默,三十岁的女人却可以从他线条分明,紧闭的唇上,看出细腻和敏感。不过,她们如果一旦看到他发脾气的样子,印象就会改观。常常是为一件并不涉及他切身利益的小事,在他的怒气中包含着强烈的责任感,尽管谁也不曾为这种责任发给过他聘书。一碰到那种时候,三十岁的女子会觉得他固执得有一点迂阔,十七岁的女孩儿干脆笑他傻。然而这又不是他独有的性格,总有这样的男人和女人,是好人,却不一定可爱、乖巧,他们将永远不会高升,但在自己有限的角落里严守着做人的所有准则。总之,卢大夫不过属于在风调雨顺,阳光充足时栽培下的一类品种中的一个,长成后,再遇到世风日下的冲击,并不能使他们将自己连根拔起,反倒会拼命地为信念培土。
53、“最后一个”是一种故事讲述的模式,也可以理解为是一个“原型”。回顾中外文学我们发现,许多优秀作家都喜欢讲“最后一个”的故事。有的在字里行间透露出“最后一个”,有的直接以之命题……形式不一。比如,白先勇的《金大班的最后一夜》、《永远的伊雪艳》,法国作家都德的《最后一课》,汪曾祺的《鉴赏家》(描写最后一个鉴赏家),李杭育的《最后一个渔佬》,肖克凡的《最后一座工厂》(描写国有企业改革中传统工厂运行方式的终结),聂鑫森的《棋殇》(在抗日战争背景中,描写围棋大师江泽洋不屈的民族气节和个人操守,江泽洋是最后一个有气节的围棋大师),姜安的《远去的骑士》(描写骑兵兵种消失过程中的“最后一个骑兵”的心理生活),李杭育的《最后一个渔佬》。
54、 对话不可终结性的意义何在?如前所述,言说“光”的人忘却了光。接着,他们要么去追忆光,用纯诗的语言去赞美;要么就与他人不断地对话,不断地用语言所指的差异性去言说。对生命的价值、人生的本质的言说和对话同样是如此。正如马丁•布伯所说,当人与人最初相遇时,便颂出了原初词“你——我”。在这种相遇之中,你的形象惠临我,我整体地观照你。“我——你”关系不是经验与被经验、利用与被利用、分析与被分析的关系,而是一种纯净的相遇。这种情形从类已经失去,至今尚未寻着。但人类为了生存,必得筑居于“我——他”世界之中,即把周围的人作为与我分离的对象客体去分析、经验、利用。筑居于“我——他”世界中的人总有一种向“我——你”世界趋近的意向。这种意向的实践是依靠对话交往中介的。就此而言,对话的意义只能在过程本身,并且它具有不完满、无终结的特点。
55、 这内陆亚洲的山前平原酷热无比。大地不仅爆烤在白日之下,而且蒸腾着昨天和几天前饱存的热气。马无言地走着,向导老李跟在后面。汗水淌在胸脯上。电报,jihder。横亘前方的天山遮断了视线,像一线狰狞的银色屏障。她此刻一定在流泪。一定那样:默不出声,任泪水在颊上流淌。单调的马蹄音也随着这一切,踏着枯燥的节奏,啮咬着人心。
56、有评论者认为,《小女人》这部小说似乎有一种力量,一种举重若轻的力量。①我想,这种力量体现在小说从伦理叙事角度对普通女性的生命内涵进行开掘。平凡的小女人凤毛生活在琐屑里,她坐车、买菜、看病都算计着花每一块钱,开店、住房都面临着无数困难。凤毛的生活纳入了平民百姓的生活范式,散播着社会底层角角落落的声音和气息以及个体具有的非凡忍耐力。叶弥凭借对普遍的人生价值探讨的勇气,依托女性自我的悟性,将女性经验深入到被忽略的民间角落,在美学意义上重建底层人物的生活。她注目的“小女人”更具有平凡和普通的意味。从那些家常的普通化的“小女人”身上揭示出普通女性的真性情和真命运,其叙事主题便通过普通女性的凡俗人生获取了意义。
57、 清晨,两骑马越过了松林,登上了植被稀疏的高海拔山顶地带。
58、释义:凤和凰相偕而飞。即凤与凰在空中交尾,后用以比喻夫妻合欢恩爱。常用以祝新人幸福美满。
59、安排好结构。文学短评虽然篇幅短小,但它也是一篇结构完整的文章。因此,写作时一定要注意文学短评结构的完整,短评“麻雀虽小,五脏俱全”。通常情况下,一般采用“①总—②分—③总”、“总—分”、“分—总”的结构模式。①“总”,就是开头用简短精练的语言,开门见山地把这篇文学短评总的内容概述出来。②“分”,就是对照作品作深入的分析思考,有的放矢地列出鉴赏评析的要点;然后采用叙评结合、评析结合的手法,对原作品作深入的、有条理的分析。③“总”,就是结尾对全文进行归纳总结。
60、 良子媳妇一上场就活鲜鲜、水淋淋——“穿一身宝石蓝的粗布衣裳,衣裳做得合体,衬得腰是腰,腚是腚的……良子媳妇好像老是在笑,之所以产生这样的效果是因为良子媳妇的那张嘴。良子媳妇的嘴红红润润的,很小,老是闭不上,嘴角带一丝似隐似现的笑纹,那笑纹一直通到腮上面的酒窝里。”在那个桃花怒放而危机四伏的傍晚,良子媳妇就这样乐呵呵地去看“有喜了”的新媳妇樱子,俩人说了一些很女人味的话之后嬉闹着道别,然后是良子媳妇回家、睡觉,再然后是“狗子”进村,良子逃跑,直至樱子被“放天花,下红雨”……整个过程写得详略得当,三个人物虽然着墨不多但都颇为精简传神。每一个细节甚至每一句人物对话都不仅铺垫着结局,推进着情节,而且处处照应着一种对比关系,使这个自然得有些散漫的“过程”统掣于一种无形的小说结构之中,从而显得“形散而神不散”。
61、释义:甘心:情愿,乐意;首:头;疾:病,引申为痛。想得头痛也心甘情愿。形容男女之间相互思念的痴情。
62、然而我又看到樱子穿着白色的风衣,撑着伞,静静地过马路了。她是要帮我寄信的。那,那是一封写给南部母亲的信。我茫然站在骑楼下,我又看到永远的樱子走到街心。其实雨下得并不大,却是一生一世中最大的一场雨。而那封信是这样写的,年轻的樱子知不知道呢?
63、纵最初在中野是敲边鼓的角色,大仗轮不上,只能捡捡瓜落。
64、 陈信突然鼻子发酸了,他很想将弟弟搂在怀里,可结果却只是翻了个身,粗声说:“你应该说,考上学校就好了。”
65、释义:倾:倾覆;城:城邑。原指因女色而亡国。后多形容妇女容貌极美。
66、 近年来,复调小说理论在国内引起了人们极大的关注,并展开了一些讨论。但一些讨论文章并没有从共同关切(这是对话的前提)的角度展开“对话”;或者说,这些讨论都在对话的入口处终止了。巴赫金的对话理论等一系列概念颇为复杂,如果不澄清对话理论以及与之相关的概念,就很难说能公允地评价复调小说。因此,就“对话理论”和“复调小说”的问题展开对话仍有必要。前面我们只是从与俄国形式主义理论的差别这一角度入手,介绍了巴赫金理论的一些大致情况。下面,我们就转到“对话理论”的话题上来。
67、蛐蛐简评:淡淡乡愁在诗人金庆新的笔下,显得格外亲近“脸蛋更加娇艳”“大河边的芦花/向远方的船只不停的招手”像故人送别又像迎接。